Robert JANITZ (1962)

In the painting and sculptural work of Robert Janitz? surfaces are membranes of memory and description. It is the space of the paint itself that Janitz explores in his painting, giving it haptic form. He generates his paint using wax, flour, and oils, using it on primarily large canvases to create volumes and extend it as a mass into sculptural space?on the painting surface just as in his sculptural paintings. Thick brushstrokes, limited colour palettes, and uncomplicated form give way to an immersive openness that renders the subject of these paintings the paint itself and, more importantly, the mere fact of their painted-ness.
Janitz thinks of the surface and its continuing development as a site. It develops concrete structures and makes the structural its object, a space, and not least a metaphor of painting itself in the midst of his abstract painting. His broad surfaces and almost crude brushstrokes are thus condensed gestures of the lived and the coming, they are movements that do not exist as a figure or an object. They are the gesture of their motion itself.
The artworks call to mind the streaks on a recently cleaned pane of glass, making us aware of a surface meant to be transparent, invisible. Janitz?s painterly gestures have a similar relationship to the picture plane, obscuring it with paint in order to reveal it. The oxymoron that Robert Janitz develops between image and language, between the painted and the titles of his works has something of a similar gesture to it. Passages of text or concepts from literature, the theatre, poetry, or everyday life encounter his painting like hashtags that set situational points of departure and still leave the narration of the image to itself. Janitz uses words as forms and his forms in turn develop a language that refuses the grammar of order. Texture becomes a location that narrates, just like texts that describe locations. Abstract and conceptual, they represent footnotes that refer  as an intermediate form to thoughts and situations, to links and inspiration.
Robert Janitz was born 1962 in Alsfeld Deutschland/Germany.
Before moving to the U.S., the artist lived and worked for many years in Paris. He currently lives and works in New York. He has been the subject of monographic exhibitions both internationally and in the United States: Meyer Riegger Berlin (2014), Team Gallery, New York (2014), Galerie Sobering, Paris (2013), École d?Art Gerard Jacot, Belfort (2012), Centre d´Art Domaine de Kerguehennec, Bignan, (2011).

Dans le travail pictural et sculptural de Robert Janitz, les surfaces sont impregnées de mémoire et de symbolique. C'est l'espace de la peinture elle-même que Janitz explore dans son travail, lui donnant une forme plus tactile. Il créé sa peinture en utilisant de la cire, de la farine, et diverses huiles, lui permettant essentiellement d'utiliser de plus larges toiles pour créer des volumes et l'étendre à un vaste espace sculptural - sur la surface à peindre  comme dans ses oeuvres sculpturales.

Les épais coups de pinceau, les palettes de couleurs restreintes et les formes simples offrent une impression d'espace ouvert immersif dont le sujet est la peinture elle-même et, de manière plus importante, leur simple picturalité.
Janitz pense la surface et son élargissement comme un chantier. Sont alors créées des structures concrètes, elles-mêmes objet et espace, et pas seulement une métaphore de la peinture elle-même au milieu de ses peintures abstraites. Les surfaces larges et les coups de pinceau grossiers sont des gestes condensés du vivant et du venant, ils sont des mouvements qui n'existent en tant que figure ou objet. Ils sont le geste de leur propre mouvement.Les tableaux appellent à réfléchir sur de récentes traces de carreaux de verre nettoyés, nous faisant prendre conscience de la surface considérée comme transparente, invisible. Les gestes de peinture de Janitz ont une ressemblance avec les trainés d'avion, l'obscurcissant avec la peinture dans le but de la révéler.
L'oxymore que Robert Janitz émerge entre l'image et le langage, entre la peinture et les titres de ses oeuvres ayant parfois une gestuelle simlaire à celle-ci.
Les passages de textes ou concepts de la littérature, du théâtre, de la poésie, ou du quotidien rencontre ses oeuvres tel les hashtags que collectionne ses situations de départ et se détache encore de la narration de l'image propre. Janitz utilise les mots comme des formes et ses formes véhiculent une par une; un langage que refuse l'ordre grammatical. La texture devient une endroit qui raconte, exactement comme les textes qui décrivent des lieux. L'abstrait et le conceptuel représentent les détails sans grande importance, qui font référence à une forme intermédiaire des pensées aux situations, des liens à l'inspiration. Robert Janitz est né en 1962 à Alsfeld en Allemagne.
Avant de voyager aux Etats-Unis, l'artiste a vécu et travaillé de nombreuses années à Paris. Il vit et travaille actuellement à New-York. Il a été le sujet des deux expositions monographiques au niveau international et aux Etats-Unis :
Meyer Riegger Berlin (2014), Team Gallery, New York (2014), Galerie Sobering, Paris (2013), Ecole d'Art Gérard Jacot, Belfort (2012), Centre d'Art Domaine de Kerguehennec, Bignan, (2011).